Druhy soch – online prezentace
Je snadné pochopit současné umění: to, co visí na stěně, je malba, to, co je vidět ze všech stran, je socha. Ale v klasickém umění se bez průvodce neobejdete. Proto jsem chtěl napsat o tom, jaké druhy soch existují a jak odlišit díla z antiky od děl z doby Michelangela. Rád mluvím o géniích, ne vymýšlet výmluvy pro vysoce umělecké výkaly. Abych parafrázoval Pascala, opravdové umění se umění směje.
V muzeích, parcích, na náhrobcích, na fasádách budov i v metru se denně setkáváme se sochami všech tvarů a velikostí. A tyto „dekorace“ samozřejmě nevnímáme jako formu umění. Pro mnohé je to jen část fasády, sochy zasvěcené někomu nebo něčemu. Ale když upřete svůj pohled, budete se dívat pozorně, budete vnímat vše jako celek, začnete chápat, kolik inspirace může být v sochařství, skrytém a tichém.
Podstatou každé antické sochy je harmonie. Tehdejší umění s sebou neslo veselost, klid, rozvahu a rozum. Vezměte si například Venuši z Knidu nebo její nekonečné napodobeniny – jedno z nahých torz nesčetných „stydlivých Afrodit“ nebo rhodské mistrovské dílo „Laocoon and Sons“. Všechny jsou ideální a nesou v sobě kus kosmické duše, navzdory občas tragédii zobrazené chvíle. Řeknete si, že socha téhož Michelangela má neméně aerodynamické obrysy, zprostředkovává pohyb v nejnapjatějším okamžiku a ztělesňuje ideální představy dokonalého, harmonicky vyvinutého těla. To vše je pravda, ale podívejte se, jak si stojí?
Ve starověkém sochařství jsou plány rozmístěny správně, inteligentně a pevně. Celkový efekt je věda o plánech – to je klíč! Další výzdoba může veřejnost potěšit, ale je téměř nadbytečná. Díky vědě o plánech budou mít i rozpadlé úlomky antické sochy, nalezené o tisíce let později, stejné kouzlo gest, pro nás nevysvětlitelné.
Podívejme se na to technicky. Socha starověku při pohledu shora dolů představuje čtyři roviny, které se střídají proti sobě.
Ramena a hrudník se odchylují doprava; pánev jde doleva; kolena jsou opět nasměrována doprava, protože levé koleno je ohnuté a vyčnívá; chodidlo pravé nohy je za levou. Tyto čtyři směry dávají celé postavě mírný vlnovitý pohyb.
Jdeme dál: svislá čára, procházející krkem, dopadá na vnitřní stranu kotníku pravé nohy, která nese celou váhu těla. Druhá noha se dotýká země pouze konečky prstů; je zdarma a poskytuje další bod podpory. Všimněte si, jak je horní část trupu nakloněna směrem k noze, která podpírá celou postavu. A z celkové plasticity sochy vyčnívá levé stehno, které nám náhodou nebije do očí a pohlcuje veškerou energii tvůrčího konceptu. Je vznesena a vydána. Představte si pohyb harmonické složky, která se na jedné straně stlačuje a na druhé rozšiřuje. Tato rovnováha ramen a boků dává klidnou ladnost celé postavě.
Pokud se na plastiku podíváte z profilu, záda budou vyklenutá a hrudník posunutý dopředu. Objevuje se písmeno S.

Díky tomuto uspořádání plánů světlo, měkce dopadající na trup a končetiny, zvyšuje celkovou atraktivitu. Je také běžné vidět mírné zkroucení od opěrné nohy k hornímu gestu. To se děje tak, že slunce, které přes sochu během dne prochází, zvýrazňuje detaily: svaly napjaté na hranici možností nebo svůdné obrysy bohyně. Starověkého Řeka by nikdy nenapadlo držet sochu uvnitř. Téměř každá socha, kterou vytvořili, s přesnými výpočty osvětlení sochy zohledňovala rovnováhu světla a stínu – základ pro jakékoli výtvarné umění.

Zde popsané rysy konstrukce plánů se nacházejí téměř ve všech starožitnostech. Variací, vedoucích někdy až k porušení základních principů, jsou samozřejmě četné, ale většina nastíněných rysů je v nich stále zachována.
Pozoruhodným příkladem, který se k nám naštěstí dostal, je Venuše de Milo. Je tam stejný rytmus, stejné plány jako ostatní sochy, ale je tu i něco jiného: jakási promyšlenost. Její trup už nemá tvar písmene S. Lehce se naklání dopředu, jako u křesťanských soch.
Venuše z Milo je blaženost podléhající smyslu pro proporce. Obsahuje samotný vzduch, samotné Řecko, které ho zrodilo.
Nyní pojďme mluvit o Michelangelovi.

Jeho díla, stejně jako díla starožitností, plně odrážejí ducha doby. Jeho umění vytváří postavu z jednoho bloku kamene. Pózy jsou silné, napjaté a bolestivé. A samozřejmě si všichni pamatujeme jeho tvrzení, že jediná dobrá socha je ta, kterou lze beztrestně svrhnout z hory: cokoli se ulomí, bude zbytečné.
Jeho sochy by takovou zkušenost nepochybně přežily, ale představte si, co by se stalo se sochami Phidias, Polykleitos, Scopas, Praxiteles nebo Lysippus? Rozbily by se na kusy. To je hlavní a podstatný rozdíl: póza, která je pro jednu školu správná, může být pro jinou zcela nepřijatelná.
Podívejte se na jeho otroky. Zdá se, že jejich duše směřují k iluzornímu království pravdy a bezmezné svobody. A zde jsou pouze dva směry místo čtyř: jeden pro horní část, druhý, v opačném směru, pro spodní část. Kolena jsou pokrčená, váha těla je rozložena na obě nohy, ale neexistuje žádná specifičnost, a tedy ani klidový stav. Stehno nohy, která nese menší váhu, se zvedne a vystoupí, jako by se na něj chystala přenést váha těla.
Trup je také neklidný. Místo toho, aby se naklonilo k vyčnívající kyčli, jako u starých mistrů, rameno se zvedá na stejné straně a pokračuje v pohybu kyčle. Zde jsou energie gesta v nohách a pažích pevně přitisknutých k tělu a hlavě. Mezi nimi nejsou téměř žádné mezery, což dává řeckému sochařství lehkost.

A nakonec poslední věc. Póza vzpurného otroka má velmi charakteristický skobovitý tvar: kolena slouží jako spodní výběžek, konkávní tělo jako prohlubeň středu a hlava tvoří horní, konvexní část. Trup je vyklenutý dopředu, kdežto v antickém sochařství je ohnutý dozadu a kreslí písmeno S. Proto se pod žaludkem a pod koleny vytvářejí tak husté stíny.

Ukazuje se, že nejmocnější z géniů renesance uctívali stín, zatímco staří lidé zpívali chvalozpěvy na světlo. Tohle je taková socha.
SOCHAŘSTVÍ
1. Druh výtvarného umění –
vytváření objemových obrázků
(sochy, busty, basreliéfy atd.)
vyřezáváním, vyřezáváním, řezáním popř
odlitky; sochařství.
2. Dílo tohoto druhu umění
(z kamene, dřeva, kovu atd.).
3.
Definice tradičního sochařství
Tradiční sochařství před 20. stoletím mělo čtyři
hlavní určující vlastnosti. Za prvé, je
byla jediná trojrozměrná umělecká forma. Za druhé, nejreprezentativnější. Za třetí, ona
bylo považováno za umění pevné formy. Žádný
v podstatě šlo o prázdná místa
sekundární k jeho objemu nebo hmotnosti. Za čtvrté, používali pouze tradiční sochaři
dvě hlavní techniky: vyřezávání nebo modelování. Tedy oni také
řezat přímo z vybraného materiálu
(například z kamene, dřeva), nebo postavili sochu
zevnitř takříkajíc pomocí hlíny, sádry, vosku
a podobně. Modely pro tradiční sochařství
pocházejí z řečtiny a římského jazyka
sochy klasického starověku.
4.
Definice moderního sochařství
Sochařské umění již není omezeno
tradiční sochařské koncepty,
materiálů nebo výrobních metod. Už to tam není
čistě reprezentativní, ale často úplně
abstraktní. A přesto socha není
extrémně pevné a statické: jeho součástí může být
prázdný prostor, může být i kinetický a
schopný pohybu. Konečně kromě toho, že ona
může být řezán nebo modelován, může být
také sestavený, lepený, projektovaný (holograficky)
nebo konstruované různými způsoby. V důsledku toho
tradiční čtyřmístný význam a definice
sochy se již nepoužívají
5.
Plastika může být kulatá popř
reliéfní, monumentální,
monumentální a dekorativní,
stojan a malý.
Malá plastika
plast
Vysoká úleva
„Rudolfe
Nurejev“
Památník
Reliéf na fasádě Omsku
státní regionální vědecké
knihovny pojmenované po A.S. Puškin
Monumentální dekorativní
sochařství
Stojan
sochařství
6.
Druhy soch.
Socha stojanu
— druh sochy, který má samostatný význam, určený pro
vnímání na blízko a nesouvisí s architekturou a
předmětové prostředí. Velikost stojanové sochy je obvykle přibližná
do přirozené velikosti. Sochařský stojan se vyznačuje psychologismem,
vyprávění, často používá symboliku a
metaforický jazyk.
Zahrnuje různé typy sochařských kompozic: hlava, poprsí,
trup, postava, skupina. Jeden z nejdůležitějších žánrů malířského stojanu
Socha je portrét, který poskytuje jedinečnou příležitost pro
vnímání – nahlížení na sochu z různých úhlů pohledu, které
představuje obrovské možnosti pro mnohostrannou charakterizaci
vylíčený.
7.
Poprsí – hrudník, pas
nebo obrázek po ramena
muž v kole
sochařství.
Socha je samostatně stojící
objemový obrázek
lidská postava v plném růstu
nebo zvíře nebo fantastické
stvoření. Obvykle socha
je umístěn na podstavci.
8.
Torzo – sochařský obraz
lidský trup bez hlavy, paží a
nohy. Trup může být fragment
antická socha popř
nezávislé sochařství
složení.
drobné plastické operace,
malá plastika –
nejběžnější,
zvláště oblíbený druh
umění sochařství. .
zahrnuje obojí
díla kola
také sochy
reliéfy: dekorativní
medailony, pamětní
medaile, glyptika.
9.
Skupina soch
Figurka je druh malé
plasty – stolní socha
(skříň) velikost
mnohem méně než přirozené
použité množství
dekorace interiéru.
10.
Monumentální sochařství
– sochařství přímo související s architekturou
prostředí a vyznačuje se svou velkou velikostí a
význam myšlenek. Nachází se ve městě resp
přírodní prostředí, organizuje architektonické
soubor organicky zapadá do přírodní krajiny,
zdobí náměstí, architektonické komplexy, tvoří
prostorové kompozice, které mohou zahrnovat
samotné architektonické struktury.
11.
12.
pomník – pomník
značné velikosti v
čest velkého
historická událost,
vynikající
veřejný činitel
a tak dále.
13.
Monumentální
sochařství,
navržený pro
vnímání z velkého
vzdálenosti,
se provádí od
odolný
materiály (žula,
bronz, měď, ocel) a
nainstalováno na
velký otevřený
mezery (na
přírodní
převýšení, na
uměle
vytvořené náspy).
14.
Stéla – vertikální
stojící kamenná deska s
nápis, reliéf popř
malebné
obraz.
Obelisk je čtyřstěnný, směrem nahoru
zužující se pilíř zakončený
špičaté v podobě pyramidy.
15.
Vítězný oblouk, triumfální
brána, triumfální sloup, slavnostní stavba na počest
vojenská vítězství a další
významné události.
Rostrální sloup – volně stojící
sloup, jehož kmen je zdoben
sochařské obrazy nosu
lodní díly
16.
Monumentální a dekorativní plastika úzce souvisí s
architektura a přírodní krajina. Slouží pro
návrh fasád a interiérů budov, je součástí
zahradní a parkový soubor.
Atlas je sloup v podobě muže,
sochařská postava podpírající
římsa, balkon atd.
17.
Canephora (z latiny canephoros – košatá) – organická
integrován do architektury budovy
sochařský obraz
ženská postava s košem na
hlava. Strukturálně, canephores
vykonávat funkce sloupců.
Caryatid (z řeckého karyatis, doslova – kněžka
Artemidin chrám v Caria ve starověku
Řecko) – sochařský obraz
stojící ženská postava sloužící
nosné nosníky v budově. Obvykle karyatidy
opírající se o zeď nebo z ní vyčnívající.
18.
Console (z francouzštiny console) je typ podpěry nebo držáku
s jedním tvrdým
s koncem upevněným na
druhý volný konec.
Konzole se používá pro
podporu nějakého druhu
vyčnívající část
struktury, např.
římsa, balkon, stěna
vertikální lišta atd.
Protoma (z řečtiny – tlama, hlava) je sochařský obraz přední části
býk, kůň, jiné zvíře popř
osoby
19.
Monumentální a dekorativní plastika slouží k výzdobě budovy:
Acroterie (z řečtiny.
akroterion — top,
hrana) – sochařská
umístěna dekorace
nad rohy štítu
architektonický
stavby postavené
použitím
klasický řád.
Biga je sochařský obraz
vůz tažený koňmi
budova nebo na oblouku.
20.
Dessus de porte (z francouzského dessus de porte,
doslova „nade dveřmi“), obrazový nebo sochařský panel,
umístěné nad dveřmi a
s tím společným
dekorativní design.
Kapitál (z lat.
caput – hlava) korunní část
sloupce popř
pilastry.
21.
Plafond (francouzsky: strop stropu) – štukový ornament
na stropě ve formě
malebné nebo štukové
ornament, obrázek popř
kompozice architektonických a dekorativních motivů.
Portál (z latiny porta – brána)
– architektonicky řešený
vchod do budovy.
22.
Štít (z latinského frons, frontis – čelo,
přední část stěny) – dokončení
(obvykle trojúhelníkové) fasády budovy,
portikus, kolonáda, ohraničená dvěma
se svahy po stranách a římsou na základně.
Vlys je dekorativní kompozice v
ve formě vodorovného pásu popř
stuhy korunující popř
rámování té či oné části
architektonická struktura.
23.
K tomu slouží monumentální a dekorativní plastika
výzdoba parků a zahrad:
Germa – zahrada a park
sochařský
obrázek ve formuláři
na hlavě nebo poprsí
čtyřstěnná podpora.
park
sochařství popř
zahrada a park
sochařství
Socha fontány
24.
Reliéf se dělí na konvexní reliéf: basreliéf, vysoký reliéf a
hluboký reliéf: protireliéf, koilanaglyf.
Basreliéf (z francouzského basreliéf – nízký reliéf) – nízký reliéf, odrůda
konvexní reliéf, ve kterém obrazy vyčnívají nad rovinu pozadí
více než poloviční objem.
Basreliéfy se používají ke zdobení stěn budov, podstavců pomníků a stél.
pamětní desky, mince, medaile atd.
25.
Vysoký reliéf (z francouzského haut-relief vysoký reliéf) vysoký
úleva, rozmanitost
konvexní reliéf, v
který obrázek
vyčnívat nad rovinu
pozadí o více než polovinu
objem. Ve vysokých reliéfních postavách
lze vnímat
kulatá socha,
lehce dojemné
rovina.
26.
Protireliéf (z lat. cotra proti a reliéf) – typ
hluboká úleva,
reprezentující sebe sama
druh záporu basreliéfu. V
protireliéfní obrázek ne
vyčnívá nad pozadím a,
naopak jde hlouběji.
Koilanaglyph je druh vyříznutého reliéfu
s hlubokým obrysem a konvexním
modelování, samotný obraz je obvykle
je na úrovni pozadí.
27.
Sochy z
různé materiály
28.
DŘEVĚNÁ SOCHA
ikonostas
Dřevěné zlato umělce
Gogoleva
Východní lev je největší dřevěný
sochařství na světě, že 20 lidí
vystřihnout 3 roky 5 měsíců
29.
KAMENNÁ SOCHA
KARIATIDY
Petrohrad
Skupina soch
„Přenášející mořské nymfy
nebeská sféra“
Pudost kámen v
monumentální dekorativní sochařství
Petrohrad
Skupina soch
„Atlantes“
30.
Syřinově plavá
Památník ženám
kabelka
Brusel, Belgie.
Památník
k policistovi.
Památník instalatéra v Jekatěrinburgu
Památník
město
zdroj vody
SOCHAŘSTVÍ
VYROBENO Z KOVU
31.
Socha „Plachta“, symbol
200. výročí básníka Michaila
Lermontov, oslavil v
2014 rok.
V Nikolsku
založili
sochařství z
Brýle „Memory“
SKLENKA
SOCHY
NIKOLSK
UMĚLECKÝ OBJEKT
Nikolsk zdobený
„Lesní pohádka“ z
sklo
32.
NEOBVYKLÁ SOCHY
BARON
MUNCHAUSEN
Kaliningrad
Kameny z oceli
rám: neobvyklý
sochařství
PAMÁTKA
TOAST
„HOŘCE“
Novosibirsk
Nos
HLAVNÍ
KOVALEVA
avenue
RimskyKorsakov
„Petrohrad
anděl“
PAMÁTKA
DOMOV
BAČKORY
Tomsk
33.
PAMÁTKA
REZERVUJTE SE
Taganrog
PAMÁTKA
PRO DESIGNÉRA
Krasnojarsk
PAMÁTKA
KLYSTÝR
Zheleznovodsk
PAMÁTKA
PRO RYBÁŘE
Petrozavodsk
PAMÁTKA
„K MIMOZEMSKÉMU“
Vladivostok
PAMÁTKA
SMILE Surgut
NEOBVYKLÁ SOCHY
PAMÁTKA
PENĚŽENKA
Krasnodar
34.
Umělec, který se oddal
umění sochařství,
zvaný sochař popř
sochař.
35.
A. Opekushin sochař,
I. Bogomolov architekt, památník
A.S. Puškin v Moskvě, 1880
Sochařská práce
začíná získáním
objednat popř
nezávislý
přemýšlet o budoucnosti
funguje. Zvládnout
připravuje výkresy,
vybírá materiály,
vytvoří skicu z
plastový materiál.
Další na řadě je sochař
začíná
dělat postavu z
finální materiály.
DŮLEŽITÉ VLASTNOSTI SOCHARA
Dobří sochaři se vyznačují přesností a dobrým okem,
abstraktní myšlení, kreativita, dobrá koordinace
pohyby rukou, kreativita, schopnost předvídat výsledek,
trpělivost a pozornost.
36.
Sochaři, stejně jako malíři a grafici, jsou malíři stojanů, tedy dělají
sochy, které můžete držet v rukou. A jsou i sochaři, kteří
Dělají velmi velké sochy – monumentální. Všichni jste ve školce
Modely z plastelíny jsme vyráběli na hodinách modelování i doma. Obraz je získán
objemový, tedy takový, na který se lze dívat ze všech stran. Pouze sochař
Ne vždy dělá svá díla z plastelíny.
Sochař má k dispozici mnoho různých nástrojů pro práci v objemu.
Materiály: plastelína, hlína, sádra, kámen, kov, dřevo. A
nástrojem sochaře nejsou jen jednoduché hromádky, ale také seriózní: dláta,
nože, kladiva atd.
Sochaři dělají své náčrty z hlíny nebo plastelíny. Do svých náčrtů můžete přidat následující:
změny. A opravit hotovou sochu z kovu, dřeva nebo kamene, popř
mazání jako tužka linka s gumou může být nemožné, protože pokud
odlomte kus kamene navíc, pak už ho nebudete moci vrátit. Takže sochař bude moci
prohlédněte si svůj nápad v menší velikosti, abyste jej mohli upravit
v případě potřeby změní.
Socha je trojrozměrný obraz. Pokud sochař zobrazuje
konkrétního člověka, tak tohle je portrét, když zvířata, tak zvířecí
složení. Sochy zdobí paláce, parky a městská prostranství. A
pokud je socha vyrobena na počest nějaké události nebo na památku slavné osobnosti
a slavná osobnost a stojí na ulici města, budeme tomu říkat
památka.
37.
Profese sochaře je jednou z nej
starověké a zajímavé, jeho historie
začíná 30 století před naším letopočtem. E.
Materiály zůstaly nezměněny – hlína,
kámen, kov, dřevo, vosk, kosti atd.
Sochař obvykle zobrazuje lidi,
zvířata,
předměty
příroda
и
okolní svět.
Sochař Salavat Shcherbakov, autor
památník Zdvořilého lidu v
Simferopol
Francouzský sochař Bruno
Catalano je známé
se svým neobvyklým „roztrhaným“
sochy.
38.
Prezentován sochař Salavat Shcherbakov
jeho kníže Vladimír
39.
40.
DÍLO SOCHARA
Sochařský stroj
SOCHAŘSKÉ NÁSTROJE
41.
SLAVNÍ SOCHAŘI
Věra Ignatievna Mukhina. Portrét
díla umělce Michaila Nesterova
42.
SLAVNÍ SOCHAŘI
„Děti jsou oběťmi neřestí dospělých“
sochařská kompozice Michaila
Shemyakina na náměstí Bolotnaya
Ernst Neznámý
Umělec a sochař Michail Michajlovič Šemjakin.
43.
GALERIE
ZURAB TSERETELI
PAMÁTNÍK
„PŘÁTELSTVÍ
LIDÉ“
POMNÍK PETRA I
„NAROZENÍ
NOVÝ
ČLOVĚK“
„TEAR OF SORROW“, USA