Klasicismus jako literární směr | Článek o literatuře (7. ročník) na téma: | Vzdělávací sociální síť

Autor popisuje historii vzniku klasicismu. Na příkladu literárního díla zkoumá hlavní rysy ruského klasicismu.

Stáhnutí:

Příloha	velikost
Autor popisuje historii vzniku klasicismu. Zkoumá ruský klasicismus na příkladu uměleckého díla.	32 KB

Náhled:

KLASICISMUS JAKO LITERÁRNÍ TREND

připravila Anna Malakhova,

Učitel ruského jazyka a

literatura Malakhov G.F.

KLASICISMUS je literární styl, který se objevil ve Francii v 17. století. a v Evropě se rozšířil v 17.–18. Klasicismus se vyvíjel jako styl velkoburžoazie i kupecké šlechty, což ovlivnilo charakter dvorské kultury. V umělecké kritice neexistuje přesná shoda o aplikaci konceptu klasicismu. V širším slova smyslu má definice „klasický“ jiný význam, a to „úplné“, „dokonalé“ umění a vztahuje se na umělecké jevy jakéhokoli stylu, které nejúplněji odhalují stylové rysy dané umělecké praxe).

Klasicismus vychází z myšlenek racionalismu, které se formovaly současně s podobnými myšlenkami ve filozofii Descarta. Umělecké dílo by z hlediska klasicismu mělo být postaveno na základě přísných kánonů, čímž by se odhalovala harmonie a logika samotného vesmíru. Klasicismus se zajímá pouze o věčné, neměnné – v každém fenoménu se snaží rozpoznat pouze podstatné, typologické rysy, odhazuje náhodné individuální charakteristiky. Klasicismus přebírá mnohá pravidla z antického umění (Aristoteles, Horatius).

Klasicismus nastoluje přísnou hierarchii žánrů, které se dělí na vysoké (óda, tragédie, epos) a nízké (komedie, satira, bajka). Každý žánr má přesně definované vlastnosti, jejichž míchání není povoleno.

Francouzský klasicismus potvrdil lidskou osobnost jako nejvyšší hodnotu existence a osvobodil ji od náboženského a církevního vlivu. Ruský klasicismus nejen přijal západoevropskou teorii, ale obohatil ji i o národní charakteristiky.

Hlavní rysy ruského klasicismu:

Apel na obrazy a formy starověkého umění.

Hrdinové jsou jasně rozděleni na kladné a záporné.

Děj je obvykle založen na milostném trojúhelníku: hrdinka – hrdina-milenec, druhý milenec.

Na konci klasické komedie je neřest vždy potrestána a dobro zvítězí.

Princip tří jednot: čas (akce netrvá déle než jeden den), místo, akce.

Příkladem je Fonvizinova komedie „The Minor“. V této komedii se Fonvizin snaží realizovat hlavní myšlenku klasicismu – převychovat svět rozumnými slovy. Pozitivní postavy mluví hodně o morálce, životě u dvora a povinnosti šlechtice. Negativní postavy se stávají ilustracemi nevhodného chování. Za střetem osobních zájmů jsou vidět sociální pozice hrdinů.

Klasicismus vděčí za svou dlouhověkost tomu, že autoři tohoto hnutí chápali vlastní tvorbu nikoli jako způsob osobního sebevyjádření, ale jako normu „skutečného umění“, adresovaného univerzálnímu, neměnnému, „krásné přírodě“ jako trvalou kategorii. Přísný výběr, kompoziční harmonie, soubor konkrétních témat, motivů, materiál skutečnosti, který se stal předmětem umělecké reflexe ve slovech, byly pro klasicistní spisovatele pokusem o estetické překonání rozporů skutečného života. Poezie klasicismu usiluje o významovou jasnost a jednoduchost stylového vyjádření. Přestože se v klasicismu aktivně rozvíjely takové prozaické žánry, jako jsou aforismy a postavy, má v něm zvláštní význam dramatická tvorba a divadlo samotné, schopné živě a organicky plnit moralizující i zábavnou funkci.

Kolektivní estetickou normou klasicismu je kategorie „dobrého vkusu“, rozvíjená tzv. „dobrou společností“. Vkus klasicismu preferuje stručnost před mnohomluvností, jasnost a jednoduchost před okázalostí a složitostí výrazu a dekorum před extravagancí. Základním zákonem klasicismu je umělecká věrohodnost, která zobrazuje věci a lidi takové, jaké mají být podle mravních měřítek, a ne takové, jaké jsou ve skutečnosti. Postavy v klasicismu jsou postaveny na identifikaci jednoho hlavního rysu, který je má proměnit v univerzální lidské typy.

Požadavky klasicismu na jednoduchost a jasnost stylu, smysluplný obsah obrazů, smysl pro proporce a normy ve výstavbě, zápletce a dějové linii děl si stále zachovávají svou estetickou relevanci.

K tématu: metodologický vývoj, prezentace a poznámky

Prezentace Klasicismus jako literární směr

Na této stránce najdete prezentaci, která velmi podrobně popisuje rysy a hlavní charakteristické rysy takového literárního směru, jako je klasicismus, rysy ruské třídy.

Prezentace Realismus jako literární směr

Na této stránce najdete prezentaci, která podrobně popisuje rysy a hlavní charakteristické rysy takového literárního směru, jakým je realismus. Prezentace využívá a.

Učebnice o literatuře „Historický a literární proces: literární směry“

Učebnice „Historický a literární proces. „Literární směry“ je multimediální prezentací vzdělávacího charakteru, určená pro výuku literatury v 8.-9. ročníku a dále.

Prezentace „Literární směry. Klasicismus“

Prezentace poskytuje stručný popis klasicismu. Materiál lze použít k samostatnému studiu školáků, k použití ve výuce učitelů, k přípravě na Jednotnou státní zkoušku z literatury.

Prezentace „Literární směry. Klasicismus“. 9. třída

Prezentaci lze využít při zavádění tématu „Klasicismus“ v 9. ročníku.

Prezentace „Klasicismus jako literární hnutí“

Prezentaci lze využít jako doplňkový materiál v hodině literatury v 9. ročníku při studiu tématu „Klasicismus“.

Literární trendy. Klasicismus

Prezentace představuje teoretický materiál nezbytný při práci s díly Deržavina, Lomonosova, Fonvizina a dalších představitelů klasicismu. Pojmy: – Literární směr – klasicismus – atp.

Klasicismus je jedním z nejvlivnějších hnutí v dějinách umění. Vzniklo v 17. století ve Francii a rychle se rozšířilo po celé Evropě a ovlivnilo všechny formy umění včetně malířství. V tomto článku se podíváme na historii vzniku klasicismu, jeho hlavní charakteristiky a nejznámější představitele.

Klasicismus je malířský styl, který se objevil v 17. a 18. století a dodnes je široce oceňován. Je definována závazkem k tradičním uměleckým principům, jako je rovnováha, proporce, jasnost a řád. Tato pozornost k detailu odlišuje klasicismus od jiných stylů malby, přičemž zůstává trvale populární díky své kráse.

Historie vzniku klasicismu

Kořeny klasicismu sahají do starověku, kdy klasické umění vzkvétalo ve starověkém Řecku a Římě. Klasické prvky obhajované Aristotelem – harmonie, jednoduchost, jednota, rovnováha – to vše se stalo důležitým rysem moderního klasicismu v malířství.

Klasicismus vznikl na pozadí krize renesančních idejí a změn společensko-politické situace v Evropě. Tento směr umění se snažil o přísné dodržování pravidel a kánonů, které byly stanoveny ve starověku. Klasicistní umělci věřili, že umění by mělo být založeno spíše na harmonii, řádu a rozumu než na emocích a vášních.

Hlavní charakteristiky klasicismu v malířství

1. Přísné složení. Klasicistní umělci se snažili vytvářet kompozice, ve kterých na sebe všechny prvky harmonicky navazují. Toho bylo dosaženo pomocí symetrie, rovnováhy a rytmu.
2. Jednoduchost a přehlednost forem. Klasicisté se vyhýbali složitým a složitým formám, preferovali jednoduché a jasné linie a obrysy. Často také používali šerosvit k vytvoření objemu a hloubky ve svých obrazech.
3. Jasná hierarchie prvků. Na obrazech klasicistů byla vždy jasně definovaná hlavní postava nebo skupina postav, která se nacházela ve středu kompozice. Zbývající prvky byly uspořádány kolem něj, čímž vznikla hierarchie důležitosti.
4. Racionalita a logika. Klasicismus byl úzce spjat s filozofií a vědou, a tak se umělci snažili přenést na svá plátna nejen krásu, ale i myšlenku. K vyjádření svých myšlenek a pocitů často používali alegorie a symboly.

Hlavním rozdílem mezi neoklasicismem (nebo jednoduše „klasicismem“) a „barokem“ je převaha jednoduchosti nad složitostí. Klasicismus se snaží redukovat zbytečné detaily, vzdává hold kráse přírody, zobrazované jednoduchými formami, s důrazem na linii spíše než na barvu. Obrazy často zobrazují vznešená témata, jako je náboženství nebo historie, se zvýšenou teatrálností, spíše idealizují lidi v téměř náboženském kontextu, než aby je zobrazovaly realisticky tak, jak se objevují v každodenním životě.

Dalším charakteristickým rysem klasicismu je jeho smysl pro formálnost; Struktura je tuhá, ale harmonicky kombinovaná a vytváří pocit vznešenosti, který vypovídá o tradici, kterou zastává. V kombinaci s těmito prvky mívají klasické malby velký dopad díky své uspořádané eleganci, která přitahuje pozornost diváka, aniž by se cítil příliš extravagantně zdobený nebo přehnaně zaneprázdněný, jak mohou některá jiná období dějin umění, a vytváří díla, která zůstanou nadčasová, přitažlivá a vlivná navždy.

Slavní představitelé klasicismu v malířství

• Nicolas Poussin (Francie)
• Claude Lorrain (Francie)
• Jacques Louis David (Francie)
• Antonio Canova (Itálie)
• Johann Winckelmann (Německo)

Mezi významné umělce, kteří v tomto žánru inovovali, patří Jean Auguste Dominique Ingres, Jacques-Louis David, Jean Fouquet, Annibale Carracci, Peter Paul Rubens, Gian Lorenzo Bernini a mnoho dalších, jejichž díla přizpůsobila mnoho různých subžánrů klasickému stylu, včetně neoklasických a romantických perspektiv. Některá klíčová díla zahrnují The Death of Marat, The Oath of the Horatii a The Madonna dei Miracoli, z nichž každé přináší svou vlastní jedinečnou chuť a interpretaci tomu, čemu dnes říkáme „klasicismus“.

Klasicismus existuje již po staletí, stává se ikonickým ztělesněním kultury a elegance a udržuje v našem vnímání pocit prestiže. Přestože je díky tradičním základům tak přitažlivé po tak dlouhou dobu, časy se mění a nové generace se na toto období mohou po čase dívat novýma očima a vidět, jak přechází od „tradice“ k ikonografii. Díla klasicistů však zatím zůstávají velmi žádaná kvůli nedostatku fotografií, které nabízejí fascinující historická dobrodružství, která dnes můžeme všichni obdivovat.

Klasicismus v malbě zanechal hlubokou stopu v dějinách umění a nadále inspiruje umělce a diváky po celém světě. Jeho základní principy – harmonie, řád, jasnost a racionalita – jsou aktuální i dnes.