Viktoriánský styl je v módě. Proč se jím inspirují moderní designéři? Fashionport Mag – Fashionport

Viktoriánská éra je považována za jedno z nejvýraznějších období v historii módy; dala světu nové styly (od krinolíny po ruch), slavné návrháře a stala se hlavním zdrojem inspirace pro kinematografii a módní průmysl.

Moderní designéři, kteří často pracují s archivy velkých módních domů a inspirují se různými epochami a historickými postavami, také v odívání nezůstali stranou trendu viktoriánského stylu. Jeho ikonické prvky jsou snadno rozpoznatelné v jejich nádherných sbírkách. Dress code pro první imerzivní show, která se uskuteční 29. března v areálu Matrjoška ve Skolkově v rámci módní ceny Fashionport, byl proto viktoriánský styl, který je aktuálně v módě. Hosté akce si budou moci vyzkoušet nevšední vzhled a dopřát si nezapomenutelný módní experiment.

<strong>Jak slavný styl vznikl?</strong>

Ve 30. letech 19. století přešel titul země udávající módu z Francie do Anglie. V roce 1837 nastoupila na trůn mladá a krásná královna Viktorie, která se okamžitě stala hlavní trendsetterkou a všechny tehdejší mladé dámy samozřejmě snily o tom, že budou jako ona. Empír a romantismus postupně vystřídal nový styl – viktoriánský.

Rozvoji módy pak napomohla průmyslová revoluce a nebývalý ekonomický růst. Všechny tyto módní změny proběhly hladce a za téměř půl století se styl dramaticky změnil. Luxus, nádhera, množství detailů a dekor zůstaly nezměněny. Rané období se ještě přiklánělo k romantismu s dlouhými korzety sahajícími k bokům a plnými sukněmi s četnými spodními vrstvami. Mušelín a tarlatan ustoupily hustším látkám – duhovému brokátu, saténu, hedvábí a taftu. Ve středním období se stala populární krinolína – rám, díky kterému byly sukně ještě objemnější. Nosí jej jak šlechtici, tak služebníci.

Od 40. do 50. let dámy začaly nosit indické šátky, východní země byla kolonií Anglie. Dámy, které módě rozumí, považovaly za svou povinnost mít ve svém šatníku takový luxusní kousek. Ozdobou tehdejších outfitů mohly být nejen kameny a kožešiny, ale také brouci (ano, skuteční) a peříčka exotického ptactva. V 70. letech se siluety staly protáhlejšími a štíhlejšími, přičemž hlavními dekorativními prvky se staly závěsy a záhyby. Večerní šaty měly dlouhé vlečky. Zajímavostí je, že mladé dámy používaly falešnou vycpávku v oblasti hýždí, z čehož později vznikla módní novinka – ruch.

Jeho vynález je připisován jednomu z nejslavnějších návrhářů a inovátorů té doby, Charlesi Fredericku Worthovi. Stal se prvním oděvním návrhářem (dříve existovali pouze krejčí) a položil základy odvětví, kterému dnes říkáme „móda“. Couturier zjednodušil střih šatů, odstranil zbytečné volány a volánky, učinil je lakoničtějšími a také zavedl systém přehlídek a kolekcí. Své oblečení vystavoval na lidech, ne na dřevěných figurínách. Worthovi také vděčíme za vznik designových značek – on byl první, kdo dal své jméno na všechny své výtvory.

Ke konci Viktoriiny vlády se oblečení stávalo stále puritánnějším a uzavřenějším. Upnuté korzety se zapínaly od krku nahoru, hluboké výstřihy vystřídaly stojaté límečky, dlouhé rukávy a sukně až po zem – to bylo nepřijatelné pro holé paže nebo nohy. Tyto trendy pokračovaly i po královně, za vlády jejího nejstaršího syna Edwarda VI.

<strong>Nový pohled na viktoriánskou estetiku</strong>

Návrat viktoriánského stylu do módy neznamená, že bychom ze zaprášených truhel měli vyndat volánky a krinolíny. Moderní návrháři navrhují, abychom do našeho šatníku integrovali pouze prvky v retro stylu. Například korzety, které jsou dnes oblíbené, se staly novým symbolem ženskosti a sexuality. Značka Simone Rocha je ve svých kolekcích používá v kombinaci s nadýchanými sukněmi s volány již několik sezón. Irská návrhářka Simone Rocha mistrovsky kombinuje tradiční historické prvky se sportovní elegancí: na molu vedle bomberů, nylonových tašek a tenisek sedí korzety, volány, nabírané rukávy, vysoké rukavice, perly a stuhy.

Kreativní ředitel britské značky Erdem Erdem Moralioglu je známý svým obratným citováním historických skříní. Jeho hlavním zdrojem inspirace je viktoriánské období. Květinové potisky, jako by byly převzaty z pláten holandských malířů, silné látky s hlubokými záhyby, vysoké rukavice a rozptýlené třpytivé kameny tvoří podle návrhářky DNA značky – „mocnou ženskost“.

Nelze nezmínit skvělého návrháře Jeana-Paula Gaultiera, který je proslulý svými divadelními kolekcemi a zářivými přehlídkami ve stylu historické rekonstrukce, ve kterých vždy odkazuje na tu či onu módní éru. Londýnský týden módy 2022 dále podpořil zájem o viktoriánský styl, když se shodoval s rozloučením s královnou Alžbětou II. Každý návrhář pak považoval za svou povinnost reflektovat ve své kolekci vliv Anglie na světovou módu a trendy.

Kde kromě módních přehlídek můžete čerpat inspiraci? Podívejte se znovu na filmy „Jane Eyre“ nebo „Pýcha nebo předsudek“ – na těchto filmech pracovali velmi talentovaní kostyméři, kteří si dokázali všimnout a ztělesnit každý detail odrážející éru a zvláštnosti jejího stylu.