Jak se naučit malovat temperovými barvami / Škola Aquarelle (KAZAN)

Tempera (italsky: tempera, z latiny temperare – míchat barvy) – barvy připravené na bázi suchých práškových přírodních pigmentů a (nebo) jejich syntetických analogů. Pojivo temperových barev jsou emulze – přírodní (žloutek celého slepičího vejce zředěný vodou, rostlinné šťávy, vzácně – pouze na freskách – olej) nebo umělé (vysychavé oleje ve vodném roztoku klihu, polymerů). Temperová malba je různorodá ve svých technikách a texturách; zahrnuje jak tenkovrstvou malbu, lazuru, tak tlustou pastovou malbu.

Temperové barvy jsou jedny z nejstarších. Před vynálezem a rozšířením olejových barev až do 3.-XNUMX. století. Hlavním materiálem pro malbu stojanů byly temperové barvy. Historie používání temperových barev sahá více než XNUMX tisíce let do minulosti. Tak byly temperovými barvami zhotoveny slavné obrazy sarkofágů staroegyptských faraonů. Tempera byla používána především v malířském stojanu byzantských mistrů. V Rusku až do konce XNUMX. století převládala v umění technika malby temperou.

V současné době se průmyslově vyrábí dva druhy temper: kasein-olej (pojivo je vodný roztok kaseinu s přísadami) a polyvinylacetát (PVA, pojivo je emulze syntetické polyvinylacetátové pryskyřice). Tempera na bázi PVA se snáze používá, ředí se vodou, nežloutne, ale její podstatnou nevýhodou je, že časem má tendenci praskat. V tomto ohledu vzbuzuje trvanlivost restaurátorských prací prováděných s temperami PVA vždy velké pochybnosti. Při sušení tempera mění tón a barvu; povrch děl vyrobených touto technikou je matný. Zaschlá barva je voděodolná, proto se tempera používá i v monumentální malbě. Maloobchodní síť nabízí široký sortiment suchých pigmentů pro samostatnou přípravu temperových barev; Tempera, připravená samotným umělcem jednoduchými technologiemi bezprostředně před použitím ve své tvorbě, je nejkvalitnější a nejodolnější nátěrový materiál, který je potvrzen staletími praxe.

Tempera na gesso na dřevěném podkladu s použitím přírodních pigmentů je tradiční ikonomalba, kde se používá připravená na žloutku nebo směsi žloutku s převařeným máslem nebo olejovým lakem. Technika starých ruských malířů ikon našla své pokračování v práci mistrů lakových miniatur (Palekh, Mstera, Kholuy). Nástěnné malby se od pradávna provádějí temperou na vlhkou omítku (vápno).
z Wikipedie, otevřené encyklopedie

Moderní tempera
Pojivo moderní tempery tvoří umělá emulze.

Dobu objevu této nové hmoty pro barvy, která si získala takovou oblibu v moderním malířství, je v současnosti obtížné přesně rekonstruovat. Umělá emulze skládající se z oleje a vajíčka byla každopádně známá již ve středověku, používala se však pouze k lékařským a kosmetickým účelům. Existují také informace, že ve středověku ve Španělsku používali při malování emulzi skládající se z roztoku kaseinu a oleje. Vasari, když mluví o temperách, uvádí, že umělec Baldovinetti maloval temperou, která se skládala ze žloutku s olejovým lakem, ale hned dodává, že tempera tohoto složení nebyla obecně používána. Všechny tyto historické údaje jasně naznačují, že moderní tempera měla svůj původ v dávných dobách, ale zároveň se jí ve své době nedostalo patřičného posouzení a vývoje. Vývoj temper s umělou emulzí je pozorován až v poslední době.

Úspěch moderní tempery nelze vysvětlit pouze nespokojeností a únavou s olejem pozorovanou u pozdějších malířů; naopak je to důsledek jeho nepochybných předností, které činí běžnou olejomalbu naší doby méněcennou.

Když nakreslíme paralelu mezi středověkou a moderní temperou, nelze si nevšimnout, že všechny výhody jsou na straně té druhé. Pojivo moderní tempery (ve své nejlepší formě) je silnější než pojivo staré, protože kromě vajec nebo kaseinu obsahuje oleje a pryskyřice. Malba prováděná žloutkovou temperou vyžaduje k fixaci barev lak, protože se může po dlouhou dobu rozpouštět ve vodě, zatímco moderní tempera, která obsahuje rychle schnoucí oleje, se stává nerozpustnou ve velmi krátké době, a proto nepotřebuje lak, pokud není pro umělce zajímavý. Technika středověké žloutkové tempery, určená především pro malbu na stojanu svými vodovými barvami a speciálními technikami, je pro naši dobu příliš zastaralá a stěží může uspokojit některého z moderních malířů, zatímco nová tempera svým složením nepotřebuje speciální techniky, dává v tomto směru autorovi naprostou volnost a plně odpovídá modernímu stylu malby.

Zajímavě
Jako podklad pro tempery se používá překližka, karton, penetrované plátno a silný papír natažený přes tablet.

Povrch pro temperovou malbu je materiál, který nenasává pojivo z barev. Pokud píšete na volný porézní materiál, výsledný obrázek může po zaschnutí výrazně změnit sytost barev. Plátno na tempery je nejlépe lněné, silné, s rovnoměrnou vazbou nití. Je natažen na pomocný rám.

Karton (nejlépe hadr) je docela vhodný pro malbu temperou; po nalepení lze napenetrovat jakýmkoli lepidlem nebo emulzní základní barvou. Na tempery se také používají nejlepší třídy silného papíru. Pokud je papír nekvalitní, měl by být přilepen. Materiál, který je dostatečně hustý, nemusí být opatřen základním nátěrem a lze jej omezit pouze na lepení. Temperou lze natírat i povrchy pokryté olejovým základním nátěrem nebo olejovou barvou (například při malování dekorativních stěn). V tomto případě však může dojít k stékání barvy a oslabení přilnavosti vrstvy temperové barvy k základnímu nátěru. Abyste tomu zabránili, měli byste povrch nejprve omýt mýdlovou vodou.

Výhody a nevýhody temper

Pozitivní vlastnosti temper
1) Na rozdíl od olejomalby a staré tempery nevyžaduje nová tempera od umělce specifický systém malby, což mu dává v tomto ohledu naprostou volnost, kterou může používat bez újmy na trvanlivosti malby.
2) Temperové barvy, překryté lakem, svou krásou předčí obyčejnou olejomalbu.
3) Temperová malba, prováděná barvami nezatíženými přebytečným olejem, netmavne, nežloutne a obecně nemění v průběhu času svůj tón.
4) Proces sušení temperových barev je velmi odlišný od procesu sušení olejových barev. Temperové barvy zmenšují svůj objem pouze během první fáze zasychání, poté zůstávají nezměněny, zatímco u olejomalby pokračuje změna objemu vrstvy barvy po neomezenou dobu, což má nepříznivý vliv na trvanlivost malby.

Nejdůležitější nevýhody temper
1) rychlost schnutí barev a
2) změna tónu, když barvy zaschnou

Pozitivní vlastnosti tempery tedy převažují nad jejími negativními vlastnostmi. Jeho nedostatky jsou navíc podmíněné. Rychleschnoucí barvy samozřejmě malbu znesnadňují, ale v moderní malbě s inherentním impresionismem se přenos forem praktikuje tahy štětcem, tahy atd. Nová tempera tedy nejen odpovídá stylu moderní malby, ale dá se s jistotou říci, že pro ni byla stvořena.
Článek je převzat z webu pucobahue.ru

Tempera je jedním z nejstarších typů barev. Malby na sarkofágech ve starověkém Egyptě byly provedeny temperou. Existuje několik druhů temper. Všechny mají společné to, že základem je emulze, která se rozpouští vodou, ale jak barva zasychá, stává se odolnou vůči vodě a nesmývá se.

Tempera je jedno z mých oblíbených médií, zejména pro plenér.

Barva je broušena na emulzi lněného oleje a kaseinového lepidla (u klihových a olejových emulzí jsou i jiné možnosti).
Vysoce kvalitní kaseinovo-olejová tempera byla vyrobena v Rusku závodem Podolsk. Nyní se tento typ barvy vyrábí v zahraničí: italskou společností Zecchi a dalšími společnostmi. Při nákupu si ale musíte ujasnit, že se jedná o temperu a ne o kvaš.
S kaseinovo-olejovou temperou jsem pracoval poměrně dlouho a moc se mi líbila. Sušením tempera tmavne. Pokud použijete kvaš jako bílý, ztmavnutí se sníží. Chystal jsem se najít a koupit kaseinovo-olejovou temperu, ale náhodou jsem našel náhradu. Pro malování temperami se nejlépe hodí syntetické štětce. Nejlépe elastické. Můžete použít štětinové kartáče nebo kolínské kartáče. Výběr štětců závisí na stylu práce.

Pojivem barvy je vaječný žloutek. Vaječná tempera byl používán umělci od starověku. V současné době se používá především v ikonomalbě. Obvykle umělci sami brousí pigmenty na žloutek. Málokdo to ví, ale vaječná tempera se vyrábí v továrnách a prodává se v tubách. Tuto barvu vyrábí francouzská společnost Sennelier a italská společnost Zecchi. Moderní technologie a použití konzervačních látek umožňují prodloužit trvanlivost vaječných temper v tubách.

Vaječné tempery jsem objevila ve výprodeji úplnou náhodou. Když jsem byl ve Florencii, ztratil jsem se a hledal ulici, kde jsem bydlel. Zabloudil jsem do via dello Studio a narazil jsem na firemní obchod Zecchi. Při procházení uměleckých potřeb dostupných na prodej jsem uviděl vaječné tempery. Pro barvy nemusíte jezdit do Itálie. Můžete zadat objednávku, zaplatit kreditní kartou a obdržet poštou.
Vaječná tempera po zaschnutí ztmavne, ale jen mírně. Píšu touto barvou na papír. Jako bělidlo používám kvaš.
Je vhodné pracovat s vaječnými temperami. Po zaschnutí na paletě lze vaječné tempery namočit do vody a dále pracovat. Barvy Zecchi jsou vysoce kvalitní. Pigmenty mají čistou, bohatou barvu. Obzvláště se mi líbila siena. Je podobný zlatému okru, ale tmavší tón. Při mírném zředění bílou je barva okrová. Pouze modré barvy: ultramarínová a azurová mají fialový odstín. Možná jim žloutkový pigment dodává zarudnutí. K modrým přidám trochu zelené a barva se zlepší.

Svou práci většinou začínám průsvitnou podmalbou. Poté v některých částech práce maluji hustší barvou, podmalba zůstává; Vaječnou temperou můžete psát najednou, v jedné vrstvě. Šrafování tenkým štětcem vypadá dobře – tato technika se hojně používala v renesančním malířství.

Voskovo-olejová tempera produkoval Gamma. Koupil jsem ji v roce 1999 jako náhradu kaseinovo-olejové tempery, která zmizela z prodeje. Barva je dost specifická. Mezi přednosti v práci bych zařadil její pomalé schnutí (což se později změní v nevýhodu tempera má příjemný sametový povrch); Nevýhody však převažují nad výhodami. Za prvé, vosková olejová barva výrazně ztmavne. Přidání bílého kvaše snižuje ztmavnutí, ale často se vrstva barvy popraská. Další nevýhodou je pomalé schnutí. Po měsíci a někdy i po roce barva nezasychá. Zvláště dlouho zasychá, pokud se zředí ředidlem na olejové barvy. Pokud přidáte olej nebo lak, je vyšší pravděpodobnost prasknutí. Práce, zvláště pokud je prováděna na papíře a uložena ve složce, se může snadno poškodit. Voskovo-olejová barva se nejlépe natírá štětinovými štětci.

Polyvinylacetátová tempera (PVA tempera) předchůdce akrylové barvy. Má nižší mechanickou pevnost než akryl.

Akrylová tempera nebo akryl. V posledních letech se stala populární mezi umělci. Předností barvy je čistá, sytá barva, rychlé schnutí a vysoká mechanická pevnost. Maloval jsem jak PVA temperami, tak akrylovými barvami. Tato technika se mi z mnoha důvodů líbila méně. Při zasychání barva velmi ztmavne. Světlé oblasti musely být přepsány, aby se tón zesvětlil. Akryl navíc po zaschnutí zprůhlední a začnou prosvítat předchozí vrstvy. Takže abych úplně zakryl spodní vrstvy, musel jsem napsat 2-3 nové vrstvy. Když jsem začal malovat na plátno, voda, kterou byl akryl naředěný, způsobila, že plátno prověsilo. Barva na paletě zaschla tak rychle, že po dokončení práce bylo velmi obtížné ji smýt, musel jsem ji sloupnout paletovým nožem. Materiál pro malbu by měl pomoci v práci, když je malba doprovázena překonáváním různých nedostatků materiálu, pak není zajímavá.

Výběr kartáče závisí na stylu práce, syntetické jsou lepší. Pokud je barva hustá, můžete malovat paletovým nožem. Akryl lze nanášet v průhledných vrstvách, nebo můžete malovat v silné vrstvě najednou. Akrylovými barvami si můžete udělat podmalbu na plátno, které pak přetřete olejovými barvami.

Kopírování článků je povoleno pouze v případě, že existuje aktivní (klikací) odkaz na zdrojovou stránku webu Denis Gavrilov gavrilovart.ru. Odkaz musí být umístěn přímo u materiálu, musí být viditelný a přímý (bez použití java skriptů).
Je zakázáno jakýmkoliv způsobem měnit, mazat nebo ořezávat autorská práva k fotografiím nebo ilustracím zkopírovaným z mých stránek.

Sdílejte můj článek: