PLAKÁT: HISTORIE A MODERNOST – Studentské vědecké fórum

2) Jediné umělecké dílo; lakonický, chytlavý (obvykle barevný) obrázek s krátkým textem (obvykle na velkém listu papíru), vytvořený pro propagandistické, reklamní, informační nebo vzdělávací účely. Moderní P. je obvykle tištěná reprodukce originálu vytvořeného umělcem. Do 2. poloviny 19. stol. AP někdy nazývané velkoplošné propagandistické rytiny (například „létající listy“ během rolnické války a reformace v Německu v 16. století), politické plakáty ve Francii v 18. století. atd. AP by měl být vnímán s velkým odstupem, vyčnívat mezi ostatními. zdroje informací. Upoutat pozornost a zájem diváka, aktivovat jeho vnímání, nasměrovat jeho vědomí a vůli k jednání správným směrem, P. využívá řadu specifických výtvarných prostředků. V P. lze použít obrazové metafory, běžně chápané symboly, srovnávání obrazů různých měřítek, událostí v různých časech a odehrávajících se v různých prostorech, zobecnění tvaru předmětů; důležitou roli v P. hraje do charakteru písma a umístění textu, světlé konvenční dekorativní barevné schéma. Do systému konvenčních vizuálních prostředků P. Někdy je představena fotografie (samostatně nebo v kombinaci s kresbou či malbou). Pro mnohé P. Pro mezinárodní a každodenní témata jsou typické satirické obrazy kolektivního charakteru. Vzhled P. (zpočátku reklamní, později politické) je spojeno se zintenzivněním obchodní a průmyslové konkurence v kapitalistické ekonomice, se zintenzivněním společensko-politického a kulturního života (nárůst počtu zábavních institucí, průmyslových a uměleckých výstav, masových shromáždění a demonstrace atd.). Aplikace litografie (viz Litografie) (vč. hod barva) umožnila publikovat barevné P. rychle a ve velkém množství. Reklama P. vznikla v západní Evropě ve 2. polovině 19. století. jako výsledek evoluce od čistě psaných divadelních plakátů a knižních reklam k plakátům, v nichž postupně více a více textu nahrazovaly ornamenty a figurální obrazy (divadelní P. často tradičně nazývaný plakát). Vedoucí role ve vývoji P. na konci 19. století. patřil Francii (plakáty J. Tady, A. Toulouse-Lautrec, T. Steinlen atd.). V dílech Toulouse-Lautreca se poprvé ukázaly specifické rysy uměleckého jazyka P.: obecnost forem (okamžitě zapamatovatelné, někdy nepostrádající grotesku), ořez obrazu, velká role silueta, jasná místní barevná skvrna. Nicméně většina P. konec 19. – začátek 20. století. sestával z ornamentálních a dekorativních kompozic v duchu secese, lišících se od děl knižní a časopisecké grafiky především velikostí [díla E. Grasse a A. Mouchy (Myusha) ve Francii, O. Beardsley v Anglii, W. Bradley a E. Penfield v USA], nebo byl naturalistické povahy. Od počátku 1910. let XNUMX. století. AP postupně ztrácí přímá spojení s knižní a časopiseckou grafikou v secesním stylu, někdy se blíží povaze malířského stojanu (plakáty O. Fischer v Německu, F. Brangwyn ve Velké Británii). Dílo L. mělo přechodný charakter. Cappiello, který spojil principy „obrazového“ a „objektivního“ P. V reklamě P. Určující je touha umělců po konkrétnějším, objektivnějším zobrazení předmětu reklamy (nejprve pouze v dílech L. Bernhard, Yu. Klinger, L. Holwein atd. v Německu a od 20. let. – a umělci z jiných zemí); umělecká originalita a stylové rysy P. (dynamika kompozice, metaforický obraz, konvenčnost barvy, zobecnění forem) se jasně projevily v dílech Cassandre (Francie). S rozvojem kinematografie se objevily reklamní filmy, které zpočátku vznikaly na základě překreslování jednotlivých snímků, později filmový plakát získal figurativní charakter, snažil se ukázat hlavní postavy, dát představu o žánru filmu; , závažnost zápletky atd. Od 1920. do 30. let XNUMX. století. AP se stal oblíbeným prostředkem podpory bezpečnosti v průmyslu a stavebnictví. Na počátku prvního desetiletí 20. stol. Objevila se politická politika, jejíž nejlepší úspěchy v celé její historii byly spojeny s demokratickým hnutím a bojem za mír. Mezi autory prvního politického P. byli T. Steinlen ve Francii, Yu. Waltkorn a K. Kollwitz v Německu. Během první světové války (1–1914) se propaganda rozšířila. (propaganda odvodů do armády, předplatné vojenských půjček, pomoc raněným atd.), jejichž styl měl určitý vliv na další vývoj P. (díla A. Lita v Anglii, J. února ve Francii atd.). Růst dělnického hnutí a boj lidu proti imperialistické reakci a fašismu byly stimulovány ve 1920. a 30. letech XNUMX. století. vývoj politického P. v západní Evropě. Díla publikovaná v Maďarsku během existence Maďarské republiky rad v roce 1919 jsou prodchnuta vášnivým revolučním patosem (díla R. Berennya, M. Biro, B. Uitz atd.), volební plakáty KSČ a antifašisty P. v Německu (díla G. Pechstein, John Heartfield atd.), P. na obranu Španělské republiky. Během 2. světové války (1939–45) se zvláště rozšířily protifašistické protesty a v poválečných letech se rozšířily protifašistické protesty. na obranu míru (díla P. Picasso ve Francii, L. Mendez v Mexiku, T. Trepkowski v Polsku). Stylisticky P. 1920-70s z velké části spojené s malbou, grafikou a fotografií (koncem 1910. J. Hartfield a poté sovětský umělec G. G. Klutsis se obrátil k fotomontáži P.); o vývoji P.

V předrevolučním Rusku, kde chyběly elementární buržoazně-demokratické svobody, nemohla existovat politická demokracie; Reklamní reklama byla také špatně rozvinutá; Vysoce umělecké ukázky divadelních a výstavních představení vytvořili I. Ya Bilibin, V. A. Serov a K. A. Somov.

Sovětská politická politika se zrodila a dosáhla mimořádně vysoké úrovně během občanské války v letech 1918–20. Rozvíjení tradic satirické grafiky z období revoluce 1905–07 a ruský lidový lubok (viz Lubok), D. S. Moor, V. N. Denis, V. V. Lebeděv a další vytvořili v podstatě nové bojové umění, které mělo obrovský vliv na rozvoj světových bojových umění Ideologické odhodlání, revoluční vášeň a vysoká umělecká úroveň učinily z bojových umění skutečně populární prostředek agitace a politicko-výchovná práce, účinná zbraň v boji o sovětskou moc; ve stejných letech z iniciativy V.V Mayakovského a M.M. Cheremnykh vznikl nový typ okna – „ROSTA Windows“. Ve 20. – počátkem 30. let. Důležitou roli ve vývoji sovětské fotografie sehráli A. A. Deineka, G. G. Klutsis, L. M. Lisitsky, Yu I. Pimenov, A. M. Rodčenko, bratři Stenbergové a A. I. Strakhov. Během Velké vlastenecké války v letech 1941–45 byla propaganda účinným prostředkem mobilizace lidí k boji s nepřítelem; V tomto období, stejně jako v poválečných letech, hráli velkou roli ve vývoji sovětské fotografie V. S. Ivanov, L. F. Golovanov, A. A. Kokorekin, V. B. Koretsky, Kukryniksy, I. M. Toidze. Během válečných let skupiny „TASS Windows“ (viz TASS Windows) a „Battle Pencil“ (viz Battle Pencil), stejně jako mnoho malířů – A. Plastov, I. A. Serebryany, V. A. Serov a další polovině 2. let 1940. století. Malířské umění se začalo intenzivněji rozvíjet ve svazových republikách; v 1960. a 70. letech 1974. století. Vedle politického, P. filmového reklamního, divadelního, výstavního, sanitárního a vzdělávacího P. o bezpečnosti práce se zvláště rozšířily (díla Yu. Galkus, S. I. Datskevich, D. A. Dundua, V. S. Karakashev, O. M. Savostyuk a B. A. Uspensky, E. Shakhtakhtinskaya, E. S. Tsvik atd.). Na jaře roku XNUMX bylo rozhodnutím sekretariátu ÚV KSSS v Moskvě vytvořeno vydavatelství ÚV KSSS „Plakat“.

lit.: Polonsky V., Ruský revoluční plakát, M., 1922; Tugendhold Y., Plakát na Západě, ve své knize: Artistic Culture of the West, M.-L., 1928; Butnik-Siversky B., sovětský plakát z éry občanské války. 1918-1921. [Bibliografický rejstřík a výzkum], M., 1960; Demosthenova G., Nurok A., Shantyko N., Sovětský politický plakát, M., 1962; [Ljachov V.], sovětský reklamní plakát. Obchodní reklama. Velkolepá reklama. 1917-1932, [M., 1972] (v ruštině, angličtině a němčině); Hutchison N. F., Plakát. Ilustrovaná historie, NY, [1968]; Hillier B., Histoire de l’affiche, P., [1970]; Sehindler H., Monographie des Plakats, Münch., [1972].

Design zahrnuje nejen design textů, ale také práci s obrázky. Spojení obrazu a textu je podstatou grafického designu a vede k vytvoření uměleckého obrazu.

Profesí grafického designéra je práce s vizuálními prostředky pro předávání informací, a proto je tato oblast designu tak relevantní. Grafik musí umět podat informace tak, aby upoutaly pozornost potenciálního spotřebitele. K tomu využívá obrazové techniky, zejména takový žánr, jako je plakát. Plakát je multifunkční a plní nejen estetickou, ale i užitnou funkci. Je zaměřena na řešení určitých sociálních problémů, protože v krátkém časovém období je schopna si zapamatovat a prezentovat nějakou myšlenku. Jedná se o mocný nástroj pro utváření kolektivního vědomí, ekonomického a kulturního rozvoje a chuťové škály. V moderní době technologického rozvoje je plakát nepostradatelnou součástí vizuálního prostředí, umění okamžitého vnímání.

Plakát je velkoformátový tištěný grafický list s krátkým, výstižným textem. Termín „plakát“ pochází z francouzského „placard“ – „plakát“, „nalepovací reklama“ odráží povahu jeho praktického použití. Škála jeho výrazových prostředků je velmi široká: jednoduché geometrické formy a dekorativní prvky, sémantika a symbolismus, fotografie a obrazový hyperrealismus, realismus a abstrakcionismus, kresba a malba. Hlavním výrazovým prostředkem plakátu, včetně grafických žánrů, je linie, která se může projevit nejen v zobrazení předmětů či postav, ale také v použití písma či dekoru. V kompozici plakátu se barva objevuje v jednotě s linií a rytmicky organizuje prostor, spojuje všechny prvky. Plakát může být jasný a jednoduchý, nebo může být složitý. Grafický obraz na plakátu zahrnuje význam, kompoziční formování, asociativitu, stylovou jednotu, vnímání s odstupem a vystupování mezi ostatními zdroji informací. Aby toho bylo v plakátu dosaženo, je nutné zachovat podřízenost formy, barvy a kompozice. Plakát svým grafickým jazykem, který se projevuje hledáním nových stylů a forem, prokazuje nejen autorovu schopnost plasticky se vyjádřit, ale i jeho nekonvenční myšlení.

Pro tisk plakátů existují různé technologie. V raných fázích vývoje plakátu existovaly tyto typy: litografie – rytí do kamene a autotyp – fotomontáž, xylografie – rytí do dřeva, linoryt – na linoleum, kápový tisk na látku.

V polovině 20. století byla litografie v plakátech nahrazena ofsetovým (fotomechanickým) tiskem. V dnešní době se rozšířil digitální tisk.

Následující typy plakátů se vyvíjely historicky.

Diptych – dva plakáty spojené jedním konceptem.

Triptych – tři plakáty spojené jedním konceptem.

Série je série plakátových listů spojených společným konceptem.

Playbill je typ plakátu s kompozicí písma – oznámení o hře, koncertu, představení atd.

Plakát vzešel z evoluce divadelních plakátů a reklam s písmem, které obsahovaly figurativní obrázky. Stalo se tak v západní Evropě ve druhé polovině 19. století. Do této doby byly plakáty velké rytiny s propagandistickými účely.

Obliba plakátu je spojena s nárůstem společenského, politického a kulturního života společnosti (vznik demonstrací a shromáždění, nárůst uměleckých a průmyslových výstav). V roce 1797 vynalezl A. Zenerfelder vícebarevnou litografii.

Velkou roli ve vývoji kinematografie sehrály reklamní plakáty. Tak se dnes používá filmový plakát, který je účinným prostředkem k přilákání diváků k filmovému umění.

Během „plakátového boomu“ v 19. století ve Francii přišli se speciálními kulatými sloupy, na které byly umístěny informace. Plakáty byly také umístěny na dopravních prostředcích, což jim umožnilo pohybovat se po městě a být viditelné pro větší počet obyvatel města. V této době se objevily četné výstavy plakátů.

Na počátku 1900. století se politický plakát objevil jako demokratický prostředek boje za mír. Antifašistické plakáty z druhé světové války si v tomto období získaly obrovskou oblibu. V poválečné době to byly plakáty na podporu míru.

Tištěné plakáty se v Rusku objevily na počátku 1719. století. Jeden z tištěných plakátů byl vytištěn v Petrohradě v roce 1980. Předrevoluční doba byla charakteristická používáním plakátů jako reklamy na různé akce. Pouze v sovětských dobách se plakáty staly prostředkem agitace a propagandy. Plakáty byly vyráběny ve velkém množství až do konce XNUMX. let. Po celé zemi existovala nakladatelství, oddělení a tvůrčí sdružení specializující se na výrobu politických plakátů.

Moderní plakáty jsou rozmanité ve svých řešeních, vždy emocionální a metaforické. Moderní autoři využívají kombinace různých tónů a textur, vytvářejí rozmanitost a mnohovrstevnatost (polyfonii) obrazové roviny. Vznik nových forem plakátů je dán rozvojem moderní komunikace: interakce s videem a mediálními objekty, interaktivní akce. Postupnou transformací prostřednictvím různých médií se plakát mění a stává se interaktivním.

Syntéza plakátů s moderními technologiemi, jako je QR kód a animace, umožňuje tvrdit, že moderní plakát je díky rozšíření svého funkčního a morfologického rámce slibným objektem inovace v grafickém designu.

Plakát je tak jedním ze zdrojů vzniku a rozvoje moderních vizuálních znaků a symbolů akceptovaných po celém světě. Přítomnost jediného informačního prostoru ve formě znaků, univerzálních kódů, které moderní designéři používají ve své práci, potvrzují mezinárodní povahu plakátového jazyka.

1. Gladun O.D. K národní otázce ve vizuálním jazyce grafického designu // Stroganovovy čtení. Dekorativní umění a předmětově-prostorové prostředí. Sborník příspěvků z meziuniverzitní vědecké a praktické konference. — M., Moskevská státní uměleckoprůmyslová akademie pojmenovaná po S.G. Stroganově, 2010. – S. 196-199.

2. Lavrentiev A. N. Historie designu: učebnice. příspěvek. M.: Gardariki, 2006. – 303 s.

3. Popova N. Plakát jako forma výtvarného umění // Klauzerův literární a vzdělávací časopis [Elektronický zdroj] https://klauzura.ru/2019/01/plakat-kak-vid-izobrazitelnogo-iskusstva/

4. Salníková E.V. Estetika reklamy. Kulturní kořeny a leitmotivy. Petrohrad: Ale-teya, 2002. – 245 s.